El volumen #34 de One Punch Man cierra la saga del Monstruo Humano, trayendo a su fin uno de los arcos más largos y emocionantes jamás puestos en papel.
El volumen final de esta saga tiene al protagonista, Saitama, sobresaliendo en lo que sabe hacer mejor con partes iguales de acción fuera de serie y comedia en los momentos menos esperados.
El cazador de héroes
La saga del Monstruo Humano involucra a toda la Asociación de Héroes, la cual debe movilizarse para rescatar al hijo de un alto miembro de su junta de inversionistas, el cual ha sido tomado de rehén por la igualmente absurda Asociación de Monstruos.
La trama expone la burocracia que rige dentro de la Asociación de Héroes, a la vez que nos da peleas impresionantes entre los mejores héroes y villanos que habitan este mundo.
En el epicentro del cuento se encuentra Garou (o Lobo si lees la edición de Ivrea), el discípulo prodigio de Bang, quien a sus 17 años se propone acabar con todos los héroes.
Garou ve a los héroes como fraudes que solo buscan salvar gente para ganar popularidad y mejores salarios.
Esta saga inició en el volumen #8, publicado en 2016, y desde entonces los lectores han esperado con ansias a que la tercera temporada del anime le rinda honor a las batallas en sus páginas.
Un balde de agua fría
Desde su comienzo el pasado mes de octubre, la tercera temporada de One Punch Man ha sido atacada por la crítica y los fans debido a su baja calidad de producción.
Encuadres pobres, animación reducida a imágenes estáticas, mucho diálogo donde solo se mueven bocas; la lista de quejas sigue y la audiencia acusa a J.C.Staff, el estudio responsable de la animación, de la injuria.
En 2015, Madhouse fueron los encargados de traer a Saitama y cía. a la TV. El estudio conocido por filmes como Redline y Perfect Blue, trajo su producción AAA a esta serie, convirtiéndola en uno de los mejores animes de aquel año.
Al llegar la segunda temporada, el comité de producción de One Punch Man anunció que Madhouse no volvería y J.C.Staff estaría a cargo.
Los fans explotaron de la rabia en las redes, preocupados debido a que J.C.Staff es un estudio con mucho menos renombre.
Desde entonces, las dos siguientes temporadas de One Punch Man han visto un notable declive en su audiencia, con la tercera temporada alcanzando un rating promedio de 3.6 en IMDb comparado al 8.4 de la primera temporada.
Pero no toda la culpa recae sobre el estudio de animación.
El comité de producción
Los comités de producción los conforman varias empresas que colaboran para financiar, producir y distribuir una serie o filme animado.
A comienzos de los 2000s, los comités de producción se volvieron la forma estándar de adaptar un manga a la televisión.
En el caso de One Punch Man, el comité de producción lo lidera Bandai Namco, quien hace mancuerna con Shueisha (la editorial del manga) y TV Tokyo (donde se distribuirán los episodios).
Otros miembros del comité incluyen varias subsidiarias de Bandai Namco, las cuales distribuyen el merchandising y bandas sonoras, entre otras cosas.
El comité prevé detalles claves como el presupuesto, el tiempo de producción y claro, qué estudio estará a cargo de crear los episodios. Estas decisiones usualmente se toman años antes de que se anime un solo cuadro, y a menudo no involucran a los estudios encargados de hacer el trabajo difícil.
Los fans investigan
OPMFolk, el Reddit dedicado a discutir sobre One Punch Man, lleva meses intentando encontrar el porqué de la mala animación en la tercera temporada del anime.
Algunos hacen notar que, aunque la tercera temporada fue confirmada en 2022, la producción no comenzó sino hasta 2025, dándole a J.C.Staff apenas 6 o 7 meses para crear un show con mucha acción y peleas largas.
Otros apuntan al hecho de que, a diferencia de Madhouse, J.C.Staff nunca ha formado parte del comité de producción de OPM, por lo que el estudio no tiene voz ni voto cuando de alocar tiempo y recursos se trata.
Durante la primera temporada de One Punch Man, Madhouse formó parte del comité de producción, con lo cual se asume pudo “negociar” mejores términos para darnos la exitosa temporada que tuvimos.
Cabe notar que el comité de Bandai Namco fue criticado a comienzos del año por su manejo de Blue Lock, otro anime popular que sufrió un bajón brutal de calidad en su segunda temporada.
Las críticas de fans han sido tan severas, que uno de los animadores del estudio tuvo que salir a pedir un cese a la hostilidad online, mientras que el director de la serie se fue de X debido a al bullying.
El puñetazo final
El volumen #34 del manga es una pelea interestelar entre Garou y Saitama. Es un tour de force donde las dos fuerzas más poderosas que hemos visto hasta ahora chocan de forma espectacular.
La acción en las páginas es dinámica, destacando la habilidad de Murata para evocar fluidez con pocos paneles. Por momentos se siente como estar viendo una película y no un paquín.
Cuando comencé a leerlo, mi primer pensamiento fue: “En el estado en que se encuentra, cómo van a adaptar esto en el anime?”.
Aunque los episodios 8 y 9 de la temporada actual han mostrado indicios de que J.C.Staff puede dar la animación que esperamos, lo cierto es que estas son excepciones y no la regla.
Con dos episodios para terminar su tercera temporada, muchos fans aún guardan la esperanza de que el anime terminará en una nota alta.
No sería la primera vez que un estudio muestra su talento real durante el último episodio de la serie, pero sería ideal no tener que sufrir por 10 episodios mediocres para llegar a verlo.
